Hedendaagse trends
Het dominante genre in Quebec en de Frans-Canadese literatuur sinds het laatste deel van de 20e eeuw is de roman. In de jaren zestig weerspiegelden fictie de onrust van de stille revolutie in hun radicale, vaak seksuele thema's en in hun onconventionele structuren, gedeeltelijk afgeleid van het Franse nouveau roman van het vorige decennium. De 'nieuwe roman' in Quebec begon met L'Aquarium van Jacques Godbout (1962) en bereikte zijn hoogtepunt in de briljant ingewikkelde romans van Hubert Aquin die volgde op zijn Prochain-aflevering (1965; 'Next Episode'; Eng. Trans. Prochain Episode). Une Saison dans la vie d'Emmanuel van Marie-Claire Blais (1965; A Season in the Life of Emmanuel), die de Prix Médicis won, presenteerde een vernietigende aanklacht tegen het landelijke leven in Quebec en Godbout's Salut, Galarneau! (1967; Hail, Galarneau!) Beschreef de veramerikanisering van Quebec. Blais kreeg lovende kritieken voor Soifs (1995; These Festive Nights), terwijl Godbout, 26 jaar en verschillende romans na Salut, Galarneau!, Het vervolg Le Temps des Galarneau (1993; The Golden Galarneaus) produceerde. Gérard Bessette verhuisde van ironisch realisme in Le Libraire (1960; "The Bookseller"; Eng. Trans. Not for Every Eye) door bewustzijnsstroom in L'Incubation (1965; Incubation) naar symbolisch verhaal in Les Anthropoïdes (1977; "The Anthropoids ”) en semiautobiografische dagboekfictie in Les Dires d'Omer Marin (1985;“ The Sayings of Omer Marin ”). De dichteres Anne Hébert boekte succes met haar roman Kamouraska (1970; Eng. Trans. Kamouraska), won de Prix Fémina voor Les Fous de Bassan (1982; In the Shadow of the Wind) en won een gouverneur-generaalsprijs voor L'Enfant chargé de songes (1992; Burden of Dreams), hoewel de laatste minder succesvol was dan haar Le Premier jardin (1988; The First Garden). Louise Maheux-Forcier schande bepaalde lezers in 1963 met Amadou (Eng. Trans. Amadou), een poëtische roman over lesbische liefde.Réjean Ducharme in L'Avalée des avalés (1966; The Swallower Swallowed) en andere romans presenteerden de ontevredenheid van jongeren in het nucleaire tijdperk. Andere populaire romanschrijvers van de latere 20e eeuw zijn Jacques Ferron, die de spot dreef bij instellingen in Quebec, met name in Le Ciel de Québec (1969; The Penniless Redeemer); de auteur en uitgever Victor-Lévy Beaulieu, met zijn voortdurende verhaal over de familie Beauchemin; Roch Carrier, die het biculturalisme bespotte in La Guerre, ja meneer! (1968; Eng. Trans. La Guerre, Yes Sir!); en Jacques Poulin, wiens vroege romans in de oude stad van Quebec komische visies op het leven zijn (Mon cheval pour un royaume [1967], Jimmy [1969] en Le Coeur de la baleine bleue [1970]; vertaald in het Engels onder de titel The Jimmy Trilogy). Zijn roman Volkswagen Blues (1984; Eng. Trans. Volkswagen Blues), hoewel voornamelijk in de Verenigde Staten, is uiteindelijk een zoektocht naar de identiteit van Quebec. In de jaren tachtig suggereerde het succes van Yves Beauchemin's Le Matou (1981; The Alley Cat) en Arlette Cousture's historische roman Les Filles de Caleb (3 vol., 1985-2003; Emilie) een terugkeer ten gunste van een plotgestuurd verhaal.
Tegen het einde van de 20e eeuw was de politieke toon van de roman sterk verminderd. In tegenstelling tot de keiharde betwisting van de roman uit de jaren zestig, getuigt Jacques Godbouts Une Histoire américaine (1986; An American Story) van de ontmoediging van veel intellectuelen uit Quebec na de nederlaag in 1980 van het referendum over scheiding. Het mislukken van verschillende pogingen om na Quebec tot overeenstemming te komen tussen Quebec en Canada was de enige provincie die de Canadese grondwet in 1982 niet ratificeerde, evenals de nipte nederlaag in 1995 van een tweede referendum over soevereiniteit, eisten hun tol. De relatie tussen persoonlijke en nationale identiteit wordt vaak verkend door de ironie van de postmoderne roman, zoals Madeleine Ouellette-Michalska's La Maison Trestler; ou, le 8 e jour d'Amérique (1984; "The Trestler House; or, The Eighth Day of America") en Acadian-romanschrijver France Daigle's 1953: Chronique d'une naissance annoncée (1995; 1953: Chronicle of a Birth Forold), die beide fictie, biografie en metahistorisch commentaar combineren. Hedendaagse fictie geeft de voorkeur aan het persoonlijke, vandaar de prominente plaats van fictieve autobiografieën, autobiografische romans en dagboek- en epistolaire fictie.Madeleine Monette's Le Double suspect (1980; Doubly Suspect), Anne Dandurand's Un Coeur qui craque (1990; The Cracks), en Jacques Brault's Agonie (1984; Death-Watch) bevatten allemaal elementen van fictieve dagboeken. Montesquieu's Persian Letters (1721) hergebruikt, Lise Gauvin gebruikte in Lettres d'une autre (1984; Letters from an Other) een Perzische verteller die naïef en eerlijk commentaar geeft op de Quebecse samenleving. Michel Tremblay's vroege romans, zoals La Grosse Femme d'à côté est enceinte (1978; The Fat Lady Next Door Is Pregnant), speelt zich af in de arbeiderswijk van zijn jeugd. Met La Nuit des Princes Charmants (1995; "The Night of the Princes Charming"; Eng. trans. Some Night My Prince Will Come), geeft hij een zeer openhartig verslag van de volwassen leeftijd van een jonge homoseksueel. Soms aangeduid als Generation X-schrijvers, Louis Hamelin (La Rage [1989; "Rabies"]) en Christian Mistral (Vamp [1988]) begon eind jaren tachtig literaire aandacht te besteden aan de sociale problemen van hun leeftijd.
Een andere ontwikkeling in fictie was de toenemende bekendheid van het korte verhaal en de novelle, met name met de oprichting van de literaire recensie XYZ en uitgeverij XYZ Éditeur in de jaren tachtig. Het korte verhaal leent zich voor veel literaire thema's: sciencefiction en het fantastische, met werken als Gaétan Brulotte's Kafkaesque Le Surveillant (1982; The Secret Voice), Jean-Pierre April's Chocs baroques (1991; "Baroque Shocks") en Esther Rochon's Le Piège à souvenirs (1991; "The Memory Trap"); het erotische, met werken als Claire Dé's Le Désir comme catastrophe naturelle (1989; Desire as Natural Disaster) en Anne Dandurand's L'Assassin de l'intérieur / Diables d'espoir (1988; Deathly Delights); en het eigenzinnige realisme van Monique Proulx's Les Aurores montréales (1996; Aurora Montrealis).
Hedendaagse poëzie wordt gekenmerkt door een terugkeer naar lyriek met dichters als François Charron (Le Monde comme obstacle [1988; "The World as Obstacle"), wiens thema's variëren van politiek tot seksualiteit en spiritualiteit. De nadruk op het persoonlijke is bijzonder treffend in de postume collectie Autoportraits (1982; "Self-Portraits") van Marie Uguay, op jonge leeftijd getroffen door kanker. Surrealisme blijft een belangrijke invloed in de poëzie van Quebec, vooral in de uiting van erotiek, zoals bijvoorbeeld in de poëzie van Roger Des Roches (Le Coeur complet: poésie et prose, 1974–1982 [2000; “The Complete Heart: Poetry and Proza, 1974–1982 ”). Homoseksuele erotiek en de impact van aids zijn belangrijke thema's in de poëzie van André Roy (L'Accélérateur d'intensité [1987; "Accelerator of Intensity"]). Andere dichters hebben de neiging om poëzie en verhaal te integreren - bijvoorbeeld Denise Desautels in La Promeneuse et l'oiseau suivi de Journal de la Promeneuse (1980; "The Wanderer and the Bird Followed by Journal of the Wanderer"). Elise Turcotte publiceerde haar dichtbundel La Terre est ici (1989; "The Earth Is Here") voordat ze de korte poëtische roman Le Bruit des choses vivantes (1991; The Sound of Living Things) creëerde. Evenzo vestigde Louise Dupré haar reputatie als een dichter voor het schrijven van de goed ontvangen roman La Mémoria (1996; Memoria). Suzanne Jacob blonk uit in poëzie met La Part de feu (1997; "The Fire's Share") en in fictie met de roman Laura Laur (1983). Hoewel poëzie niet langer de invloed geniet die het ooit deed als een voertuig voor de expressie van collectieve identiteit, evenementen zoals het jaarlijkse Internationale Poëziefestival in Trois-Rivières, Quebec, gelanceerd in 1985, getuigen van zijn vitaliteit.
De tweede helft van de 20e eeuw kende een indrukwekkende groei in theater en dramatisch schrijven in Quebec, met enkele tientallen originele toneelstukken die elk jaar worden opgevoerd. In Le Vrai Monde? (1987; The Real World?), Misschien wel zijn beste toneelstuk, onderzocht Michel Tremblay de ambigue relatie tussen het leven en zijn representatie in de kunst. Zijn libretto voor de opera Nelligan (1990) was een afwijking van zijn eerdere werk: het bestudeert Quebec met zijn meest tragische stem, die van dichter Émile Nelligan. Jean-Pierre Ronfard, een van de oprichters van het Nouveau Théâtre Expérimental, creëerde een bepalend moment in het theater van Quebec met La Vie et mort du roi boiteux (1981; "The Life and Death of the Lame King"), een cyclus van zes spelen wiens optreden in 1982 meer dan 10 uur duurde en de toeschouwers trakteerde op een parodische kijk op de werken van Shakespeare en andere grote auteurs van de westerse wereld. Sinds de jaren negentig houdt een jongere generatie toneelschrijvers zich vaak bezig met het onderzoeken van marginalisering, seksualiteit en geweld in de samenleving. Dergelijke schrijvers zijn onder meer Normand Chaurette met Provincetown Playhouse, juillet 1919, j'avais 19 ans (1981; "Provincetown Playhouse, juli 1919, I Was 19 Years Old"), René-Daniel Dubois met Being at Home with Claude (1986), en Michel Marc Bouchard met Les Feluettes; ou, la répétition d'un drame romantique (1987; Lilies; or, The Revival of a Romantic Drama). Een van de meest prominente leden van deze generatie is toneelschrijver en filmmaker Robert Lepage, wiens op prestaties gebaseerde toneelstukken evenzeer worden beïnvloed door moderne technologie als door Shakespeare en Japans theater: zijn producties omvatten Les Plaques tektoniek (voor het eerst opgevoerd 1988; "Tectonic Plates"), Elseneur (1995; "Elsinore") en Les Sept Branches de la rivière Ota (voor het eerst opgevoerd 1995; The Seven Streams of the River Ota), geschreven met Eric Bernier.
