Aan het einde van de 19e en het begin van de 20e eeuw, toen William Shakespeare als het ware een academische instelling aan het worden was - een onderwerp voor serieuze wetenschappelijke studie - begon er in de wereld buiten de universiteiten een revolutionaire zoektocht naar de middelen om zijn grote drama's in het nieuwe medium film. Pionier-Franse filmmakers waren begonnen met het produceren van primitieve actualiteiten (dat wil zeggen korte filmclips van paraderende soldaten en overkoepelende dansers), die werden vertoond tussen de live-acts in vaudeville-huizen in Londen en New York City. Onder deze vroege films was een opmerkelijke productie van 1899 (nog steeds beschikbaar) door de Londense studio van de British Mutoscope and Biograph Company: een scène van Shakespeare's King John - vervolgens op de planken van Her Majesty's Theatre en met Sir Herbert Beerbohm Tree - opgenomen op 68 mm film. Van vier fragmenten die werden opgenomen en later tentoongesteld in het Palace Theatre in Londen om de toneelproductie te promoten, dook alleen de sterfscène (Act V, scène 2), waarvan men dacht dat die lang verloren was gegaan, in 1990 op in een Amsterdams filmarchief. Zoals alle stomme films, zou de scène van King John mogelijk vergezeld zijn gegaan van enige variatie van livemuziek, geluidseffecten, grammofoonplaten, tussentitels, recitaties of aanvullende lezingen, terwijl filmmakers probeerden een gedempte Shakespeare te compenseren.
Bioscopen in Frankrijk, de Verenigde Staten, Italië en Duitsland begonnen al snel met het maken van andere Shakespeare-films. In 1900 verscheen Sarah Bernhardt op het scherm op de Parijse Expositie in de duelscène van Hamlet, en in 1907 probeerde Georges Méliès een coherente Hamlet met één spoel te maken die de essentie van het verhaal destilleerde. In navolging van de hoge cultuur van de Comédie-Française, organiseerden Franse filmmakers een Film d'Art-beweging die spraakmakende acteurs castte in bewerkingen van beroemde toneelstukken, een beweging die werd beperkt door haar eerbied voor het theater.
Tegen 1913 hadden de acteurs in een van de laatste films van Film d'Art, Shylock (een versie van The Merchant of Venice), hun toneeltalenten met succes aangepast aan de film. In Italië bracht Giovanni Pastrone, wiens monumentale Cabiria (1914) later DW Griffiths Intolerance (1916) inspireerde, het gevoel van groots operaspektakel naar zijn Giulio Cesare (1909; Julius Caesar). Het Italiaanse publiek zag in 1910 Il mercante di Venezia (The Merchant of Venice), geregisseerd door Gerolamo Lo Savio, en in 1913 zagen ze Una tragedia alla corte di Sicilia ("A Tragedy of the Court of Sicily"; een versie van The Winter's Tale)), geregisseerd door Baldassare Negroni.
Ondertussen had het productiebedrijf Vitagraph in Brooklyn, New York, de camera van het podium en de stadsparken in verplaatst. Brooklyn's Prospect Park diende als een locatie voor A Midsummer Night's Dream (1909), en de Bethesda-fontein in Central Park deed ook dienst als Veronese straat in Romeo en Julia (1908).
De Amerikanen begonnen, net als hun Europese tegenhangers, langere films te maken voor de grotere 'paleis'-filmhuizen die de oude nickelodeons en penningspullen stopzetten. Een van de vroegste speelfilms die in Noord-Amerika bewaard is gebleven, is een Shakespeare-film, James Keane (Keene) en MB Dudley's Richard III (1912), ook herontdekt in de late 20e eeuw. Een ervaren Shakespeariaanse acteur en docent op het Chautauqua-circuit, Frederick Warde, speelde de film Richard. Hij toerde met de film en zorgde voor passende recitaties en commentaar.
Veel filmregisseurs hadden moeite om verder te gaan dan gefilmde toneelvoorstellingen. Sir Frank Benson's Richard III (1911), gefilmd in het Stratford Theatre, onthulde zelfs de frontlijn van de vloerplanken. Andere regisseurs waren echter creatiever; E. Hay Plumb nam bijvoorbeeld de cast van de London Drury Lane Company naar de kust van Dorset om de kasteelscènes te filmen in een Hamlet (1913) met de 60-jarige Johnston Forbes-Robertson als de sombere prins. Regisseurs Svend Gade en Heinz Schall bedachten een gender-buigende Hamlet (1920), waarin de beroemde actrice Asta Nielsen speelde als een cross-geklede prins. De internationaal bekende acteur Emil Jannings speelde de titelrol in Othello (1922) van Werner Krauss's Iago. Krauss portretteerde Shylock ook in een vrije bewerking van The Merchant of Venice (1923; Der Kaufmann von Venedig).
In de Verenigde Staten speelde Mary Pickford een uitdagende Kate in The Taming of the Shrew (1929), de eerste lange speelfilm van Shakespeare. Met haar sluwe knipoog naar Bianca tijdens de 'inzendingstoespraak' aan Petruchio, liet ze zien hoe film de Shakespeare-tekst kon ondermijnen. Warner Brothers 'A Midsummer Night's Dream (1935), geregisseerd door émigrés Max Reinhardt en William Dieterle, onthulde de invloed van Weimar Expressionisme, maar combineerde de incidentele muziek van Felix Mendelssohn met de aanwezigheid van contractacteurs James Cagney en Mickey Rooney, die speelden Bottom en Puck, respectievelijk. Bijna onmiddellijk daarna boden producer Irving Thalberg en regisseur George Cukor een eerbiedige Romeo and Juliet (1936) aan, met Norma Shearer en Leslie Howard en een ondersteunende cast van acteurs uit de Britse expat Hollywood-kolonie. Joseph L. Mankiewicz en John Houseman produceerden een spectaculaire "journaal" -stijl Julius Caesar (1953) die mogelijk een heimelijke aanval op het McCarthyisme was. Marlon Brando was formidabel als Mark Antony van de film.
In Laurence Olivier's herkenningspunt Henry V (1944) nam de camera deel aan de actie in plaats van deze alleen op te nemen. Olivier begon met de gruizige 'actualiteiten' van een openingsscène in het onstuimige Globe-speelhuis, verhuisde van daaruit naar een realistisch 19e-eeuws toneel voor de Boar's Head Inn en zweefde vervolgens naar een mythisch Frankrijk zoals afgebeeld in het 1490-manuscript Les Très Riches Heures du duc de Berry. In Hamlet (1948) gebruikte Olivier een sonderende, ondervragende camera en deep-focus fotografie om elk hoekje en gaatje van Elsinore uit te zoeken. Zijn briljante optreden als titelpersonage in een gefilmde en vervolgens op televisie uitgezonden Richard III (1955) identificeerde hem bij miljoenen kijkers als 'die gebottelde spin'
deze giftige bosrug-pad ”(Act I, scene 3, line 245).
De Amerikaanse Orson Welles wedijverde met Olivier in de productie van Shakespeare-films. Ondanks zijn wreedheden, legt Welles's Macbeth (1948) de essentie vast van de wilde voorstellingen van het stuk. In Chimes at Midnight (1966), gebaseerd op de Henriad, wordt Falstaff zelfverwijzend Welles zelf, een verkeerd begrepen genie. Het filmische meesterwerk van Welles is Othello (1952; gerestaureerd 1992). De scheve camerahoeken en film noir-textuur weerspiegelen de pijn van Othello.
In Frankrijk hebben twee losse aanpassingen, Les Amants de Vérone van André Cayatte (1949; "The Lovers of Verona") en Ophélia van Claude Chabrol (1962), essenties van Romeo en Julia en Hamlet vastgelegd.
Eind jaren zestig ontstond een gouden eeuw voor Shakespeare-films, te beginnen met Franco Zeffirelli's uitbundige The Taming of the Shrew (1966), met Richard Burton en Elizabeth Taylor. Kort daarna bood Zeffirelli een enorm populaire Romeo and Juliet (1968) aan die de jonge geliefden (voor een keer gespeeld door acteurs van een leeftijd die bij hun rol past) opnieuw uitvond als vervreemde jeugd in opstand tegen onverzoenlijke ouders; ze gedragen zich net als de ruziënde straatbendes in West Side Story (1961), de muzikale bewerking van Romeo en Julia van Robert Wise-Jerome Robbins.
In dezelfde periode regisseerde de Russische regisseur Grigory Kozintsev een productie van Hamlet getiteld Gamlet (1964) en een van King Lear getiteld Karol Lear (1970), waarin grimmige houtskooltexturen werden gebruikt. Een andere sombere King Lear uit 1970, met Paul Scofield als de oude koning, werd gefilmd door de Britse regisseur Peter Brook in bevroren Jutland. Roman Polanski's Macbeth (1971) vertoonde rauwe filmische energie en bravoure. Het vraatzuchtige oog van Polanski's camera dwaalt over de boerenerfdetails van een 10e-eeuws Schots kasteel dat in zijn ellende de innerlijke psyche van de Macbeths weerspiegelt. De Japanse regisseur Kurosawa Akira presenteerde in Kumonosu-jo (1957; Throne of Blood) zijn eigen versie van Macbeth, een vertaling van het stuk naar gestileerd Noh-drama. Terwijl Washizu Taketori (Macbeth) in cirkels rondrijdt, wordt de kolkende bosmist een metafoor voor het ingewikkelde web van lot dat zijn lotsbestemming drijft, terwijl de ingetogenheid van Asaji (Lady Macbeth) een angstaanjagende wreedheid maskeert. Ran (1985; ook bekend als Chaos), Kurosawa's bewerking van King Lear, zet de actie in pre-Tokugawa Japan, waar de verouderde krijgsheer Ichimonji Hidetora zijn rijkdom verdeelt over twee van zijn ambitieuze zonen; de derde zoon wordt verbannen omdat hij wijst op de dwaasheid van zijn vader. De formaliteit en het epische beeld van de film dienen prachtig om de tragedie van Shakespeare te onderstrepen.
In de jaren zeventig en tachtig maakten jonge Britse kunstenaars die boos waren op "the Establishment" transgressieve Shakespeare-films. Derek Jarman's The Tempest (1979) filterde het spel door de lens van een kamp-homogevoeligheid die, door Prospero's onmogelijke strijd om welwillend te regeren in een kwaadaardige wereld, de houding van het Poolse invloedrijke boek van Jan Kott, Shakespeare Our Contemporary (1966), deelde.. Jarman's Tempest werd overtroffen door de avant-garde capriolen van Celestino Coronado's A Midsummer Night's Dream (1984). Tegelijkertijd heerste in andere kringen de orthodoxie in Stuart Burge's wassenbeelden Julius Caesar (1970), met Charlton Heston als Mark Antony. Twee jaar later bleken Hestons eigen ambitieuze Antony en Cleopatra een beter 'toga-epos' te zijn.
In de jaren negentig werd een ongekend aantal duur geproduceerde Shakespeare-films uitgebracht. Na tientallen jaren keerde Franco Zeffirelli terug naar het filmen van Shakespeare, maar voor Hamlet (1990) verliet hij zijn Italiaanse setting ten gunste van middeleeuwse Engelse kastelen. Daarin bleek Mel Gibson een actiegerichte prins. Het volgende jaar, Peter Greenaway's prachtige maar obscure Prospero's Books, met in de hoofdrol een octogenair John Gielgud, was een pionier in het niet alleen brengen van computergebaseerde beelden in de Shakespeare-film, maar ook in het vestigen van ideologische en artistieke onafhankelijkheid van de klassieke Hollywood-film.
Met zijn Henry V (1989) en Much Ado About Nothing (1993) nam Kenneth Branagh snel de mantel van Olivier over. In tegenstelling tot Olivier's flegmatische krijgerfiguur, creëerde Branagh een Prince Hal die Hamlet-achtig was in zijn introspectie. Zijn Much Ado, met populaire Amerikaanse acteurs als Denzel Washington en Michael Keaton, bevoordeelde de sentimentele kant van het stuk boven zijn ironische kant. Branaghs vier uur durende 'onversneden' Hamlet (1996) combineerde de First Folio-versie uit 1623 met passages uit het 1605-kwarto. De film is spectaculair gefotografeerd, met buitenscènes die zijn opgenomen in Blenheim Palace in Oxfordshire. Branagh gebruikte flashbacks en fades, zoals hij deed in Henry V, om 'uit te leggen' wat er onverklaard blijft in het toneelstuk van Shakespeare, dat een verzengende affaire tussen Ophelia en Hamlet laat zien. De spiegelzaal in het grote paleis (gefilmd in de studio) onderstreept de spanning tussen de werelden van illusie en realiteit in het hart van het stuk: “Lijkt, mevrouw? Nee, dat is het. Ik weet niet 'lijkt', 'zegt Hamlet tegen zijn moeder (Act I, scene 2, regel 76). Een later aanbod is Branagh's amusante muzikale komedieversie van Love's Labour's Lost (2000), waarin hij Berowne speelde en komische acteur Nathan Lane Costard.
Oliver Parker's Othello (1995) combineerde een zwarte acteur, Laurence Fishburne, als een dynamische Othello, met Irène Jacob als een dappere Desdemona, maar de film als geheel - ondanks Branagh's dreigende Iago - was teleurstellend stagy. Richard Loncraine's Richard III (1995) presenteerde Ian McKellen als de kwaadaardige Richard in een Londen uit de jaren dertig dat op het randje van het fascisme stond. De taal van Shakespeare past goed bij de zachte culturele codes van de high society van voor de Tweede Wereldoorlog, terwijl het vleugje decadentie in de balzaal van het paleis een perfecte setting vormt voor de grimmige plannen van de meester-manipulator.
De grens tussen "hoge" en "lage" cultuur werd steeds vager met de postmoderne William Shakespeare's Romeo + Juliet (1996) van regisseur Baz Luhrmann, met in de hoofdrol Leonardo DiCaprio en Claire Danes. De jonge geliefden leven in een wereld van drugs, auto's, MTV en geweld. De hoge mimetische taal van het stuk logenstraft de ironische mise-en-scène. Deze versmelting van "hoog" en "laag" ging niet zozeer door in de volledige aanpassingen van Shakespeare, maar in de vele afgeleide films die plots of fragmenten of echo's van Shakespeare in verrassende contexten verplaatsten. My Own Private Idaho (1991) van Gus Van Sant heeft de dualiteit van de rechtbank / herberg van Henriad bijgewerkt door de film te lokaliseren in Portland, Oregon, waar de verloren zoon van de burgemeester in contact komt met losbandige straatmensen. Al Pacino's Looking for Richard (1996) is een geestig filmessay over de geschiedenis van Shakespeare's Richard III. Een eerdere Branagh-film, In the Bleak Midwinter (1995; Amerikaanse titel, A Midwinter's Tale), verkent Hamlet zoals het wordt gerepeteerd in een verlaten kerk door een groep worstelende acteurs. Andere afgeleide films zijn de cerebrale Last Action Hero (1993), die Pirandello-achtig is in het samenspel tussen Hamlet en de filmheld (gespeeld door Arnold Schwarzenegger); 10 Things I Hate About You (1999), gebaseerd op The Taming of the Shrew; en The King Is Alive (2000), waarin toeristen die in een woestijn zijn gestrand, King Lear uitvoeren.
Begin jaren negentig was er een golf van belangstelling voor de komedies van Shakespeare, die over het algemeen niet de voorkeur genieten van filmmakers. As You Like It (1992) van Christine Edzard toonde een grimmig realisme. Terwijl Paul Czinner's versie uit 1936, met in de hoofdrol Olivier en Elisabeth Bergner, verheerlijkte in het 'poëtische realisme' van ontwerper Lazare Meerson, gebruikte Edzard een gewaagde truc om Shakespeare's Ardense woud om te vormen tot een hobo-jungle in Oost-Londen.
Trevor Nunn volgde zijn opmerkelijke televisieprestaties - met Janet Suzman in Antony and Cleopatra (eerste uitzending in 1974) en Judi Dench en McKellen in Macbeth (eerste uitzending in 1979) - met een schitterende Twelfth Night (1996). Het is opgenomen in Cornwall en omsluit de kwetsbare wereld van Illyria in de nostalgische sfeer van een Tsjechov-komedie.
Twee grote versies van A Midsummer Night's Dream, de eerste geregisseerd door Adrian Noble en de tweede door Michael Hoffman, werden uitgebracht in 1996 en 1999. In Noble's gebrekkige film ervaart het publiek de actie door de ogen van een kleine jongen die droomt van de Speel. Deze trope dateert in ieder geval van Jane Howell's BBC-televisieproductie van Titus Andronicus (1985) en blijft bestaan in Julie Taymor's Titus (1999). Ondanks enkele sublieme visuele momenten, is de film van Noble onbevredigend - noch transgressief genoeg in zijn homo-erotische insinuaties, noch regressief genoeg voor diegenen die de voorkeur geven aan een meer onschuldige benadering.
De versie van Hoffman verwijderde het toneelstuk van Shakespeare's Athene naar een fin-de-siècle-setting in Noord-Italië. De muziekscore van de film begint conventioneel genoeg met de incidentele muziek van Mendelssohn, maar mondt uit in een anachronistische maar heerlijke mengeling van airs uit de Italiaanse grootse opera. Als een echte nieuwe vrouw uit de jaren 1890 fietst de pittige Helena, net als andere personages. De bruisende muziek voor de balzaal in La traviata van Giuseppe Verdi verlevendigt de middagpromenade van de stadsbewoners op het dorpsplein. De mooie film van Hoffman is ook een les in kunstgeschiedenis; de ontwerpster van de film, Luciana Arrighi, liet zich inspireren door de prerafaëlieten, de sculpturen van Gian Lorenzo Bernini, de Etruskische relikwieën en de Griekse mythologie.
Aan het begin van de 21e eeuw presenteerde de kostuumfilm Shakespeare in Love (1998) van John Madden een sterk gefictionaliseerde versie van het leven en de tijd van Shakespeare. Het geestige scenario van Marc Norman en Tom Stoppard portretteert Will Shakespeare (gespeeld door Joseph Fiennes) als een hongerige jonge hack met een verschrikkelijk geval van writer's block, die worstelt om een absurd toneelstuk te schrijven genaamd Romeo en Ethel, de Pirate's Daughter. De kluchtige plot verbergt echter een substraat van geleerde in-grappen die spelen over zaken als Shakespeare's literaire schuld aan Christopher Marlowe en, door het krabbelen van de jonge toneelschrijver, de verschillende handtekeningen die aan hem worden toegeschreven. Een vicieuze puber die graag muizen aan katten geeft, blijkt de macabere Jacobijnse toneelschrijver John Webster te zijn. Wanneer Shakespeare's liefde, Viola De Lesseps (gespeeld door Gwyneth Paltrow), verkleed als een mannelijke acteur, audities doet voor de toneelschrijver in het Rose Theatre, gebruikt ze verzen van Two Gentlemen of Verona ("Welk licht is licht, als Sylvia niet gezien? ”[Act III, scene 1, line 174]) en bevestigt voor een paar numinous momenten de suprematie van woord over beeld.
Twee versies van Shakespeare's meest gewelddadige toneelstuk, Titus Andronicus, verschenen in 1999 alsof ze wilden bevestigen dat de apocalyps de eeuwwisseling zou bijwonen. De eerste, geregisseerd door Christopher Dunne, werd door zijn marketeers beschreven als 'een woest epos van wrede wraak'. De film is een Götterdämmerung die wordt gekenmerkt door onthoofding, amputatie en steken, maar de taal van Shakespeare is zorgvuldig intact gehouden.
De tweede versie, Titus, werd aangeboden door de theatrale regisseur Taymor, die in 1994 het toneelstuk Off-Broadway had opgevoerd. Ze werkte samen met cameraman Luciano Tovoli en anderen om briljante Fellini-achtige beelden te maken uit Shakespeare's lugubere melodrama. In de film vervagen Taymors haikulike montages de grens tussen illusie en realiteit, waardoor de wreedheid esthetisch draaglijk wordt. Anthony Hopkins speelde Titus, Jessica Lange een gepassioneerde Tamora en Alan Cumming de decadente en volkomen gemene Saturninus.
Michael Almereyda's Hamlet (2000), met in de hoofdrol Ethan Hawke, verving de Deense rechtbank door de Denmark Corporation in Manhattan. Elsinore is een luxe hotel in de buurt. Hawke speelde een norse prins Hamlet walgde van de hebzucht van zijn stiefvader en het onschuld van zijn moeder. Hamlet, een amateurfilmmaker, leeft in een wereld van televisie en film en levert de monoloog 'To be or not to be' in de Action-gang van een videotheek. In een van de vele grillige aanrakingen ontdekt Hamlet Claudius's bevelen voor zijn executie op de harde schijf van een laptop die in de bagageruimte boven de slapende Rosencrantz en Guildenstern is opgeslagen, terwijl hij naar Engeland vliegt.
Alles bij elkaar genomen, is dit bloeiende oeuvre een uniek bewijs van Shakespeare's universaliteit en menselijkheid. Meer dan 400 jaar zijn verstreken sinds hij de veer op papier zette, maar eeuwen nadat hij ze voor het eerst tot leven bracht op het kleine buitenpodium bij de rivier de Theems, blijven Shakespeare's scènes, personages en poëzie een rijke industrie voor film, literair, en muziekgeleerden en critici. Uiteindelijk berust natuurlijk de commerciële waarde van Shakespeare op zijn onmetelijke vermogen, toen en nu, om lezers, muziek- en theaterliefhebbers, filmmakers en bioscoopbezoekers te boeien in zijn eigen 'sterke zwoegen van genade'. (Zie de geselecteerde filmografie.)
| Geselecteerde filmografie van de werken van Shakespeare | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|
| Samengesteld door Kenneth S. Rothwell en de redacteuren van Encyclopædia. | ||||||
| film titel | land
van herkomst |
productie
datum |
running
tijd |
productie
bedrijf |
regisseur | geselecteerde opmerkelijke acteurs |
| Antony en Cleopatra | ||||||
| Antony en Cleopatra | Spanje, Zwitserland, VK | 1972 | 160 min | Transac, Izaro, Folio | Charlton Heston | Charlton Heston (Antony), Hildegard Neil (Cleopatra), Fernando Rey (Lepidus) |
| Zoals jij het wilt | ||||||
| Zoals jij het wilt | UK | 1936 | 97 min | Inter-geallieerd | Paul Czinner | Henry Ainley (Duke Senior), Felix Aylmer (Duke Frederick), Laurence Olivier (Orlando), Elisabeth Bergner (Rosalind) |
| Zoals jij het wilt | UK | 1992 | 117 min | Sands Films | Christine Edzard | Andrew Tiernan (Orlando / Oliver), Emma Croft (Rosalind), Cyril Cusack (Adam), James Fox (Jaques) |
| Zoals jij het wilt | VS, VK | 2006 | 127 min | BBC Films, HBO Films, Shakespeare Film Company en anderen | Kenneth Branagh | Alfred Molina (Touchstone), Kevin Kline (Jaques), Janet McTeer (Audrey) |
| De komedie van fouten | ||||||
| The Boys uit Syracuse | ONS | 1940 | 73 min | Universele afbeeldingen | A. Edward Sutherland | Allan Jones (beide antipholuses), Irene Hervey (Adriana), Martha Raye (Luce), Charles Butterworth (hertog van Efeze) |
| Coriolanus | ||||||
| Coriolanus | UK | 2011 | 122 min | Hermetof Pictures, Magna Films, Icon Entertainment International en anderen | Ralph Fiennes | Ralph Fiennes (Coriolanus), Vanessa Redgrave (Volumnia) |
| Gehucht | ||||||
| Gehucht | Frankrijk | 1900 | 3 min | Maurice | Clément Maurice | Sarah Bernhardt (Hamlet), Pierre Magnier (Laertes) |
| Gehucht | Frankrijk | 1907 | 10 minuten | Méliès | Georges Méliès | Georges Méliès (Gehucht) |
| Gehucht | UK | 1913 | 54 min | Hepworth, Gaumont | E. Hay Plumb | Johnston Forbes-Robertson (Hamlet) |
| Gehucht | Duitsland | 1920 | 117 min | Art-Film | Svend Gade, Heinz Schall | Asta Nielsen (Hamlet) |
| Gehucht | UK | 1948 | 152 min | Two Cities Films | Laurence Olivier | Laurence Olivier (Hamlet), Jean Simmons (Ophelia), Eileen Herlie (Gertrude) |
| Ophélia | Frankrijk | 1962 | 105 min | Boreale afbeeldingen | Claude Chabrol | André Jocelyn (Yvan / Hamlet), Juliette Mayniel (Lucie / Ophelia), Alida Valli (Claudia Lesurf / Gertrude), Claude Cerval (Adrien Lesurf / Claudius) |
| Gamlet | USSR | 1964 | 148 min | Lenfilm | Grigory Kozintsev | Innokenti Smoktunovsky (Hamlet) |
| Gehucht | UK | 1969 | 117 min | Woodfall Film Productions | Tony Richardson | Nicol Williamson (Hamlet), Marianne Faithfull (Ophelia), Judy Parfitt (Gertrude), Anthony Hopkins (Claudius) |
| Gehucht | ONS | 1990 | 135 min | Carolco | Franco Zeffirelli | Mel Gibson (Hamlet), Helena Bonham Carter (Ophelia), Glenn Close (Gertrude), Alan Bates (Claudius) |
| Rosencrantz en Guildenstern zijn dood | VS, VK | 1990 | 117 min | WNET, Brandenberg | Tom Stoppard | Richard Dreyfuss (speler), Gary Oldman (Rosencrantz), Tim Roth (Guildenstern) |
| Laatste actieheld | ONS | 1993 | 130 min | Columbia Pictures Entertainment, Oak Productions | John McTiernan | Arnold Schwarzenegger (Jack Slater / Zichzelf), Ian McKellen (Death), Joan Plowright (Teacher) |
| De Leeuwenkoning | ONS | 1994 | 89 min | Walt Disney Pictures, Walt Disney Feature Animation | Roger Allers, Rob Minkoff | Matthew Broderick (volwassen Simba [stem]), Jeremy Irons (Scar [stem]), James Earl Jones (Mufasa [stem]), Nathan Lane (Timon [stem]), Whoopi Goldberg (Shenzi [stem]) |
| In the Bleak Midwinter (A Midwinter's Tale) | UK | 1995 | 98 min | Castle Rock, Midwinter Films | Kenneth Branagh | Richard Briers (Henry Wakefield), Joan Collins (Margaretta D'Arcy) |
| Gehucht | VERENIGD KONINKRIJK VERENIGDE STATEN | 1996 | 242 min | Castle Rock | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Hamlet), Kate Winslet (Ophelia), Julie Christie (Gertrude), Charlton Heston (Player King), Richard Briers (Polonius), Derek Jacobi (Claudius) |
| Gehucht | ONS | 2000 | 123 min | Double A Films | Michael Almereyda | Ethan Hawke (Hamlet), Diane Venora (Gertrude), Julia Stiles (Ophelia), Sam Shepard (Ghost), Bill Murray (Polonius) |
| Henry IV (deel 1 en deel 2) en Henry V | ||||||
| Henry V | UK | 1944 | 137 min | Two Cities Films | Laurence Olivier | Laurence Olivier (Henry V), Robert Newton (Pistool), Leslie Banks (Chorus), Renée Asherson (Katherine) |
| Gong om middernacht | Spanje, Zwitserland | 1966 | 119 min | Internacional Films, Alpine | Orson Welles | Orson Welles (Falstaff), Keith Baxter (Prince Hal), John Gielgud (Henry IV), Margaret Rutherford (Mistress Quickly) |
| Henry V | UK | 1989 | 138 min | Samuel Goldwyn, Renaissance Films | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Henry V), Derek Jacobi (Chorus), Ian Holm (Fluellen), Judi Dench (Mistress Quickly) |
| Mijn eigen privé-Idaho | ONS | 1991 | 102 min | New Line Cinema | Gus Van Sant | River Phoenix (Mike Waters), Keanu Reeves (Scott Favor), William Richert (Bob Pigeon) |
| Julius Caesar | ||||||
| Julius Caesar | ONS | 1950 | 90 min | Avon Productions | David Bradley | Charlton Heston (Mark Antony) |
| Julius Caesar | ONS | 1953 | 121 min | MGM | Joseph L. Mankiewicz | Marlon Brando (Mark Antony), James Mason (Brutus), John Gielgud (Cassius), Louis Calhern (Julius Caesar) |
| Julius Caesar | UK | 1970 | 117 min | Commonwealth United | Stuart Burge | Charlton Heston (Mark Antony), Jason Robards (Brutus), John Gielgud (Julius Caesar), Diana Rigg (Portia) |
| Koning John | ||||||
| Koning John | UK | 1899 | 2 minuten | British Mutoscope, Biograph Co. | WK Laurie Dickson | Sir Herbert Beerbohm Tree (King John) |
| Koning Lear | ||||||
| Karol Lear | USSR | 1970 | 140 min | Lenfilm | Grigory Kozintsev | Yuri Yarvet (King Lear) |
| Koning Lear | VK, Denemarken | 1970 | 137 min | Filmways (Londen), Athene, Laterna Films (Kopenhagen) | Peter Brook | Paul Scofield (King Lear), Irene Worth (Goneril), Jack MacGowran (Fool), Anne-Lise Gabold (Cordelia) |
| Ran of Chaos | Japan, Frankrijk | 1985 | 160 min | Greenwich Film, Herald Ace, Nippon Herald | Kurosawa Akira | Nakadai Tatsuya (Lord Ichimonji Hidetora), Nezu Jinpachi (Jiro), Tazaki Jun (Ayabe Seiji), Igawa Hisashi (Kurogane Shuri) |
| Duizend hectare | ONS | 1997 | 105 min | Touchstone Pictures, Propaganda Films, Beacon Communications | Jocelyn Moorhouse | Michelle Pfeiffer (Rose Cook Lewis), Jessica Lange (Ginny Cook Smith), Jennifer Jason Leigh (Caroline Cook), Jason Robards (Larry Cook) |
| De koning leeft | Denemarken, Zweden, VS. | 2000 | 110 min | Danish Broadcasting Corporation en anderen | Kristian Levring | Miles Anderson (Jack), David Bradley (Henry) |
| Love's Labour's Lost | ||||||
| Love's Labour's Lost | VK, Frankrijk, VS. | 2000 | 93 min | Arts Council of England en anderen | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Berowne), Nathan Lane (Costard), Richard Briers (Nathaniel), Alicia Silverstone (The Princess) |
| Macbeth | ||||||
| Macbeth | ONS | 1948 | 89 min | Republic Pictures, Mercury Productions | Orson Welles | Orson Welles (Macbeth), Jeanette Nolan (Lady Macbeth), Dan O'Herlihy (Macduff) |
| Troon van bloed | Japan | 1957 | 105 min | Toho | Kurosawa Akira | Mifune Toshiro (Washizu Taketori / Macbeth), Yamada Isuzu (Asaji / Lady Macbeth) |
| Macbeth | UK | 1971 | 140 min | Playboy Productions, Caliban Films | Roman Polanski | Jon Finch (Macbeth), Francesca Annis (Lady Macbeth) |
| Schotland, PA | ONS | 2001 | 104 min | Abandon Pictures | Billy Morrissette | James LeGros (Joe "Mac" McBeth), Maura Tierney (Pat McBeth), Christopher Walken (Lieut. Ernie McDuff) |
| Maqbool | India | 2003 | 132 min | Caleidoscoop Entertainment | Vishal Bharadwaj | Irfan Khan (Maqbool / Macbeth), Tabu (Nimi / Lady Macbeth), Pankaj Kapoor (Abbaji / Duncan) |
| Macbeth | Australië | 2006 | 109 min | Film Victoria, Mushroom Pictures | Geoffrey Wright | Sam Worthington (Macbeth), Victoria Hill (Lady Macbeth) |
| De handelaar uit Venetië | ||||||
| Il mercante di Venezia | Italië | 1910 | 8 min | Film d'Arte Italiana | Gerolamo Lo Savio | Ermete Novelli (Shylock), Francesca Bertini (Portia) |
| Shylock | Frankrijk | 1913 | 22 min | Verduistering | Henri Desfontaines | Harry Baur (Shylock), Pépa Bonafé (Portia) |
| Der Kaufmann von Venedig | Duitsland | 1923 | 64 min | Peter Paul Felner-Film Co. | Peter Paul Felner | Werner Krauss (Shylock), Henny Porten (Portia), Max Schreck (Doge van Venetië), Carl Ebert (Antonio) |
| De Maori-koopman van Venetië | Nieuw-Zeeland | 2002 | 158 min | Hij Taonga Films | Don Selwyn | Waihoroi Shortland (Shylock), Ngarimu Daniels (Portia) |
| De handelaar uit Venetië | VS, Italië, Luxemburg, VK | 2004 | 138 min | Spice Factory Ltd., UK Film Council en anderen | Michael Radford | Al Pacino (Shylock), Jeremy Irons (Antonio), Joseph Fiennes (Bassanio) |
| Een Midzomernachtdroom | ||||||
| Een Midzomernachtdroom | ONS | 1909 | 8 min | Vitagraph Company | Charles Kent | Maurice Costello (Lysander), Dolores Costello (Fairy), William Ranous (Nick Bottom) |
| Een Midzomernachtdroom | ONS | 1935 | 132 min | Warner Brothers | Max Reinhardt, William Dieterle | Dick Powell (Lysander), Olivia de Havilland (Hermia), Mickey Rooney (Puck), James Cagney (Nick Bottom) |
| Een Midzomernachtdroom | Spanje, VK | 1984 | 80 min | Cabochon | Celestino Coronado | Lindsay Kemp (Puck), Francois Testory (vormverwisselaar) |
| Een Midzomernachtdroom | UK | 1996 | 105 min | Edenwood Productions | Adrian Noble | Lindsay Duncan (Hippolyta / Titania), Alex Jennings (Theseus / Oberon), Desmond Barrit (Nick Bottom), Osheen Jones (The Boy) |
| Een Midzomernachtdroom | Italië, VK | 1999 | 115 min | Fox Searchlight, Regency Enterprises | Michael Hoffman | Kevin Kline (Nick Bottom), Michelle Pfeiffer (Titania), Rupert Everett (Oberon) |
| A Midsummer Night's Rave | ONS | 2002 | 85 min | 10 Cates Pictures, Filmtrax Entertainment Inc. | Gil Cates, Jr. | Andrew Keegan (Xander), Chad Lindberg (Nick), Lauren German (Elena) |
| Veel ophef over niets | ||||||
| Veel ophef over niets | VERENIGD KONINKRIJK VERENIGDE STATEN | 1993 | 110 min | Samuel Goldwyn, Renaissance Films | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Benedick), Emma Thompson (Beatrice), Michael Keaton (Dogberry), Denzel Washington (Don Pedro) |
| Veel ophef over niets | ONS | 2012 | 107 min | Bellwether Afbeeldingen | Joss Whedon | Amy Acker (Beatrice), Alexis Denisof (Benedick), Clark Gregg (Leonato), Reed Diamond (Don Pedro) |
| Othello | ||||||
| Othello | Duitsland | 1922 | 93 min | Wörner Film | Dimitri Buchowetzki | Emil Jannings (Othello), Werner Krauss (Iago), Ica von Lenkeffy (Desdemona) |
| Othello | Marokko | 1952 | 91 min | Films Marceau, Mercury Productions | Orson Welles | Orson Welles (Othello), Micheál MacLiammóir (Iago), Suzanne Cloutier (Desdemona), Robert Coote (Roderigo) |
| Othello | USSR | 1955 | 108 min | Mosfilm | Sergey Yutkevich | Sergey Bondarchuk (Othello), Andrey Popov (Iago), Irina Skobtseva (Desdemona) |
| Othello | UK | 1965 | 165 min | BHE Films | John Dexter, Stuart Burge | Laurence Olivier (Othello), Frank Finlay (Iago), Maggie Smith (Desdemona) |
| Othello | UK | 1995 | 124 min | Castle Rock, Dakota Films, Imminent Films | Oliver Parker | Laurence Fishburne (Othello), Kenneth Branagh (Iago), Irène Jacob (Desdemona) |
| O | ONS | 2001 | 91 min | Dimensie en anderen | Tim Blake Nelson | Mekhi Phifer (Odin James), Josh Hartnett (Hugo Goulding), Julia Stiles (Desi Brable) |
| Richard III | ||||||
| Richard III | UK | 1911 | 16 min | Coöperatieve cinematograaf | Frank R. Benson | Frank R. Benson (Richard III) |
| Richard III | ONS | 1912 | 55 min | Shakespeare Film Co., Richard III Film Co. | MB Dudley, James Keane [Keene] | Frederick Warde (Richard III), James Keane [Keene] (Richmond) |
| Richard III | UK | 1955 | 157 min | London Film Productions | Laurence Olivier | Laurence Olivier (Richard III), John Gielgud (Clarence), Ralph Richardson (Buckingham), Claire Bloom (Lady Anne) |
| Richard III | ONS | 1995 | 105 min | Bayly / Paré Productions | Richard Loncraine | Ian McKellen (Richard III), Jim Broadbent (Buckingham), Kristin Scott Thomas (Lady Anne), Annette Bening (Queen Elizabeth) |
| Op zoek naar Richard | ONS | 1996 | 109 min | 20th Century Fox, Chal Productions, Jam Productions | Al Pacino | Al Pacino (Richard III), Aidan Quinn (Richmond), Alec Baldwin (Clarence), Winona Ryder (Lady Anne) |
| Romeo en Julia | ||||||
| Romeo en Julia | ONS | 1936 | 126 min | MGM | George Cukor | Leslie Howard (Romeo), Norma Shearer (Juliet), John Barrymore (Mercutio), Basil Rathbone (Tybalt) |
| Les Amants de Vérone | Frankrijk | 1949 | 110 min | Films de France | André Cayatte | Serge Reggiani (Romeo), Anouk Aimée (Juliet) |
| Giulietta e Romeo | VK, Italië | 1954 | 138 min | Verona Productions | Renato Castellani | Laurence Harvey (Romeo), Susan Shentall (Juliet), Flora Robson (verpleegster) |
| West Side Story | ONS | 1961 | 151 min | United Artists en anderen | Robert Wise, Jerome Robbins | Natalie Wood (Maria), Richard Beymer (Tony), Rita Moreno (Anita), George Chakiris (Bernardo) |
| Giulietta e Romeo | Italië, Spanje | 1964 | 90 min | Onberispelijk, Hispamer-film | Riccardo Freda | Gerald Meynier (Romeo), Rosemarie Dexter (Juliet) |
| Romeo en Julia | Italië, VK | 1968 | 152 min | BHE Films, Verona Productions, Dino de Laurentiis Cinematografica | Franco Zeffirelli | Leonard Whiting (Romeo), Olivia Hussey (Juliet), Michael York (Tybalt) |
| Romeo + Juliet van William Shakespeare | ONS | 1996 | 120 min | Bazmark | Baz Luhrmann | Leonardo DiCaprio (Romeo), Claire Danes (Juliet), Brian Dennehy (Montague), Paul Sorvino (Capulet) |
| Tromeo en Julia | ONS | 1996 | 107 min | Troma Films | Lloyd Kaufman | Jane Jensen (Juliet), Will Keenan (Tromeo Que) |
| Romeo moet sterven | ONS | 2000 | 115 min | Warner Brothers Pictures, Silver Pictures | Andrzej Bartkowiak | Jet Li (Han Sing), Aaliyah (Trish O'Day), Isaiah Washington (Mac) |
| Gnomeo en Juliet | VERENIGD KONINKRIJK VERENIGDE STATEN | 2011 | 84 min | Touchstone Pictures, Rocket Pictures, Arc Productions, Miramax Films, Starz Animation | Kelly Asbury | Michael Caine (Lord Redbrick [stem]), Maggie Smith (Lady Bluebury [stem]), Ozzy Osbourne (Fawn [stem]), Patrick Stewart (Bill Shakespeare [stem]) |
| Privé Romeo | ONS | 2011 | 98 min | Wolfe Video, Agathe David-Weill | Alan Brown | Hale Appleman (Josh Neff), Seth Numrich (Sam Singleton), Matt Doyle (Glenn Mangan) |
| Het temmen van de feeks | ||||||
| Het temmen van de feeks | ONS | 1929 | 68 min | Pickford Corporation | Sam Taylor | Mary Pickford (Katharina), Douglas Fairbanks (Petruchio) |
| Kus me Kate | ONS | 1953 | 109 min | Metro-Goldwyn-Mayer | George Sidney | Kathryn Grayson (Lilli Vanessi "Katherine"), Howard Keel (Fred Graham "Petruchio"), Ann Miller (Lois Lane "Bianca"), James Whitmore (Slug), Bob Fosse ("Hortensio") |
| Het temmen van de feeks | VS, Italië | 1966 | 122 min | Royal Films International (NY), FAI Production | Franco Zeffirelli | Elizabeth Taylor (Katharina), Richard Burton (Petruchio) |
| 10 dingen die ik haat over jou | ONS | 1999 | 97 min | Jaret Entertainment en anderen | Gil Junger | Heath Ledger (Patrick Verona), Julia Stiles (Katarina Stratford), Larisa Oleynik (Bianca Stratford) |
| Verlos ons van Eva | ONS | 2003 | 105 min | Baltimore Spring Creek Productions, USA Films | Gary Hardwick | Gabrielle Union (Eva Dandrige), LL Cool J (Ray Adams), Essence Atkins (Kareenah Dandrige |
| The Tempest | ||||||
| The Tempest | UK | 1979 | 96 min | Boyd's Company | Derek Jarman | Heathcote Williams (Prospero), Karl Johnson (Ariel), Toyah Willcox (Miranda) |
| Prospero's boeken | VK, Nederland, Frankrijk, Italië | 1991 | 124 min | Allarts, Cinéa, Camera One, Penta | Peter Greenaway | John Gielgud (Prospero), Isabelle Pasco (Miranda), Michael Clark (Caliban) |
| The Tempest | ONS | 2010 | 110 min | Miramax Films, TalkStory Productions, Artemis Films en anderen | Julie Taymor | Helen Mirren (Prospera), David Strathairn (King Alonso), Alfred Molina (Stephano), Felicity Jones (Miranda) |
| Titus Andronicus | ||||||
| Titus Andronicus van William Shakespeare | ONS | 1999 | 147 min | Joe Redner Film & Productions | Christopher Dunne | Candy K. Sweet (Tamora), Lexton Raleigh (Aaron), Robert Reese (Titus) |
| Titus | ONS | 1999 | 162 min | Clear Blue Sky Productions en anderen | Julie Taymor | Jessica Lange (Tamora), Anthony Hopkins (Titus Andronicus) |
| Twaalfde nacht | ||||||
| Dvenadtsataya noch | USSR | 1955 | 90 min | Lenfilm | Yakow Fried | Katya Luchko (Sebastian / Viola), Anna Larionova (Olivia) |
| Twaalfde nacht | VERENIGD KONINKRIJK VERENIGDE STATEN | 1996 | 134 min | Renaissance Productions | Trevor Nunn | Imogen Stubbs (Altviool), Helena Bonham Carter (Olivia), Richard E. Grant (Sir Andrew Aguecheek), Steven Mackintosh (Sebastian) |
| Zij is de man | VS, Canada | 2006 | 105 min | DreamWorks SKG, Lakeshore Entertainment, Donners 'Company | Andy Fickman | Amanda Bynes (altviool), Laura Ramsey (Olivia Lennox), Channing Tatum (hertog) |
| The Winter's Tale | ||||||
| Een tragedia alla corte di Sicilia | Italië | 1913 | 32 min | Milano Films | Baldassare Negroni | Pina Fabbri (Paulina), V. Cocchi (Leontes) |
| The Winter's Tale | UK | 1966 | 151 min | Cressida, Hurst Park Productions | Frank Dunlop | Laurence Harvey (Leontes), Jane Asher (Perdita) |
![The Innocents film van Clayton [1961]](https://images.thetopknowledge.com/img/entertainment-pop-culture/0/innocents-film-clayton-1961.jpg "The Innocents film van Clayton [1961]")
