Cubo-futurisme, Russisch Budetlyanstvo, ook wel Russisch futurisme genoemd, de Russische avant-garde kunstbeweging in de jaren 1910 die opkwam als een uitloper van het Europese futurisme en kubisme.
De term Cubo-futurisme werd voor het eerst gebruikt in 1913 door een kunstcriticus met betrekking tot de poëzie van leden van de Hylaea-groep (Russisch Gileya), waaronder schrijvers als Velimir Khlebnikov, Aleksey Kruchenykh, David Burlyuk en Vladimir Mayakovsky. Het concept kreeg echter een veel belangrijkere betekenis binnen de beeldende kunst, verplaatste de invloed van het Franse kubisme en het Italiaanse futurisme en leidde tot een uitgesproken Russische stijl die kenmerken van de twee Europese bewegingen vermengde: gefragmenteerde vormen versmolten met de representatie van beweging. De Cubo-futuristische stijl werd gekenmerkt door het afbreken van vormen, het veranderen van contouren, het verplaatsen of versmelten van verschillende gezichtspunten, het snijden van ruimtelijke vlakken en het contrast van kleur en textuur. Ook typisch - en een van de prominente aspecten van de gelijktijdige beweging van het synthetisch kubisme in Parijs - was het plakken van vreemde materialen op het canvas: stroken krantenpapier, behangpapier en zelfs kleine voorwerpen.
Cubo-futuristische kunstenaars benadrukten de formele elementen van hun kunstwerken en toonden interesse in de correlatie van kleur, vorm en lijn. Hun focus was gericht op het bevestigen van de intrinsieke waarde van schilderen als kunstvorm, die niet geheel afhankelijk is van een verhaal. Onder de meer opmerkelijke Cubo-futuristische kunstenaars waren Lyubov Popova (Travelling Woman, 1915), Kazimir Malevich (Aviator and Composition with Mona Lisa, beide 1914), Olga Rozanova (Playing Card-serie, 1912–15), Ivan Puni (Baths, 1915), en Ivan Klyun (Ozonator, 1914).
Schilderkunst en andere kunsten, vooral poëzie, waren nauw verweven in het Cubo-futurisme, door vriendschappen tussen dichters en schilders, in gezamenlijke openbare uitvoeringen (voor een geschokt maar nieuwsgierig publiek) en in samenwerkingen voor theater en ballet. Met name de boeken van de "transrationale" poëzie (zaum) van Khlebnikov en Kruchenykh werden geïllustreerd met lithografie door Mikhail Larionov en Natalya Goncharova, Malevich en Vladimir Tatlin, en Rozanova en Pavel Filonov. Hoewel het kubo-futurisme kort was, bleek het een vitaal stadium in de Russische kunst in haar zoektocht naar niet-objectiviteit en abstractie.
