Concerto grosso, meervoud concerti grossi, veelvoorkomend type orkestmuziek uit de barok (ca. 1600 - ca. 1750), gekenmerkt door het contrast tussen een kleine groep solisten (soli, concertino, principale) en het volledige orkest (tutti, concerto) Grosso, Ripieno). De titels van vroege concerti grossi weerspiegelden vaak hun plaats van uitvoering, zoals in concerto da chiesa ("kerkconcert") en concerto da camera ("kamerconcert", gespeeld aan het hof), titels die ook werden toegepast op werken die niet strikt concerti grossi waren. Uiteindelijk bloeide het concerto grosso op als seculiere hofmuziek.
concerto: The Baroque concerto grosso (c. 1675–1750)
Laat in de 17e eeuw, binnen een generatie nadat het vocaal-instrumentale concert in Duitsland voor het laatst tot bloei was gekomen, was het concerto grosso
De typische instrumentatie voor de concertino was die van de triosonate, het heersende genre van kamermuziek: twee violen en continuo (basmelodie-instrument zoals een cello, en een harmonie-instrument zoals een klavecimbel); blaasinstrumenten waren ook gebruikelijk. De ripieno bestond normaal gesproken uit een strijkorkest met continuo, vaak aangevuld met houtblazers of koperblazers.
Vanaf ongeveer 1700 met Arcangelo Corelli varieerde het aantal bewegingen, hoewel sommige componisten, zoals Giuseppe Torelli en Antonio Vivaldi, die meer toegewijd waren aan het soloconcert, een drievoudig patroon van snel-langzaam-snel gebruikten. Snelle bewegingen gebruikten vaak een ritornello-structuur, waarin een terugkerende sectie, of ritornello, wordt afgewisseld met afleveringen of contrasterende secties, gespeeld door de solisten.
Omstreeks 1750, nadat het hoogtepunt was bereikt met Opus 6 van George Frideric Handel (1740), werd het concerto grosso overschaduwd door het soloconcert. In de 20e eeuw herleefden componisten als Igor Stravinsky en Henry Cowell het formulier.
