Toepassingen
Interpretatie van het leven
Van romans wordt niet verwacht dat ze didactisch zijn, zoals traktaten of toneelspelletjes; niettemin brengen zelfs de "zuiverste" werken van fictieve kunst in verschillende mate van implicietheid een levensfilosofie over. De romans van Jane Austen, in de eerste plaats ontworpen als superieur amusement, impliceren een wenselijk geordend bestaan, waarin het comfortabele decor van een Engelse plattelandsfamilie alleen wordt verstoord door een niet al te ernstig geldgebrek, door liefdesaffaires die tijdelijk fout gaan, en door het binnendringen van egocentrische domheid. Het goede, als het niet wordt beloond voor hun goedheid, lijdt niet onder permanent onrecht. Het leven wordt niet alleen in de romans van Jane Austen, maar in de hele stroom van burgerlijke Anglo-Amerikaanse fictie gezien als fundamenteel redelijk en fatsoenlijk. Als er iets verkeerd is begaan, wordt het meestal gestraft, waarmee Miss Prism's opsomming in Oscar Wilde's toneelstuk The Importance of Being Earnest (1895) wordt vervuld, met als gevolg dat in een roman de goede personages gelukkig eindigen en de slechte personages ongelukkig: “dat is waarom het fictie wordt genoemd. '
Dat soort fictie, realistisch genoemd, die zijn oorsprong heeft in het 19e-eeuwse Frankrijk, koos de andere kant van de medaille en liet zien dat er geen rechtvaardigheid in het leven was en dat het kwaad en de domme de overhand moesten hebben. In de romans van Thomas Hardy is er een pessimisme dat kan worden opgevat als een correctie van het burgerlijke Panglossianisme - de filosofie dat alles voor het beste gebeurt, gehekeld in Voltaire's Candide (1759) - aangezien het universum wordt gepresenteerd als bijna onmogelijk kwaadaardig. Deze traditie wordt als ziekelijk beschouwd en door de meeste populaire romanschrijvers opzettelijk genegeerd. De 'katholieke' romanschrijvers - zoals François Mauriac in Frankrijk, Graham Greene in Engeland en anderen - beschouwen het leven als mysterieus, vol kwaad en kwaad en onrecht dat door menselijke canons niet te verklaren is, maar noodzakelijkerwijs acceptabel in termen van de plannen van een ondoorgrondelijke God. Tussen de periode van realistisch pessimisme, dat veel te maken had met het agnosticisme en determinisme van de 19e-eeuwse wetenschap, en de introductie van theologisch kwaad in de roman, probeerden schrijvers als HG Wells een fictie te creëren die gebaseerd was op optimistisch liberalisme. Als reactie was er de afbeelding van 'natuurlijke mens' in de romans van DH Lawrence en Ernest Hemingway.
De levensbeschouwing die de Amerikaanse en Europese fictie sinds de Tweede Wereldoorlog gemeen hebben, stelt voor het grootste deel het bestaan van het kwaad - of dat nu theologisch is of van dat merk dat is ontdekt door de Franse existentialisten, met name Jean-Paul Sartre - en gaat ervan uit dat de mens onvolmaakt is en mogelijk absurd leven. De fictie van het voormalige communistische Europa was gebaseerd op een heel andere veronderstelling, een die naïef en ouderwets lijkt in zijn collectieve optimisme voor lezers in de gedesillusioneerde democratieën. Opgemerkt moet worden dat in de voormalige Sovjet-Unie de esthetische evaluatie van fictie werd vervangen door ideologisch oordeel. Dienovereenkomstig werden de werken van de populaire Britse schrijver AJ Cronin, omdat ze persoonlijke tragedie lijken af te schilderen als een uiting van kapitalistische schande, hoger gewaardeerd dan die van Conrad, James en hun collega's.
