Georgische stijl, de verschillende stijlen in de architectuur, het interieurontwerp en de decoratieve kunsten van Groot-Brittannië tijdens het bewind van de eerste vier leden van het huis van Hannover, tussen de toetreding van George I in 1714 en de dood van George IV in 1830. Daar was zo'n diversificatie en oscillatie in artistieke stijl tijdens deze periode dat het misschien nauwkeuriger is om te spreken van "Georgische stijlen".
Gedurende de eerste 50 jaar van de Hannoveraanse dynastie dicteerde dezelfde Whig-aristocratie die de regering controleerde ook het artistieke denken. De prachtige architectonische prestaties van Sir Christopher Wren en zijn volgelingen tijdens het bewind van de drie voorgaande Stuart-vorsten waren in de extravagante en monumentale barokstijl van continentaal Europa, die de Whig-aristocraten uiteindelijk als twijfelachtig beschouwden. Zo wilde de nieuwe generatie architecten, theoretici en rijke amateurs de architectuur hervormen in overeenstemming met de klassieke leerstellingen van de Italiaanse architect Andrea Palladio (zie Palladianisme). De tweede belangrijke Georgische bouwstijl, het neoclassicisme, kwam rond het midden van de 18e eeuw in de mode. De modellen voor de architectuur van deze periode waren niet langer de gebouwen van de Italiaanse Renaissance, maar die van Klassiek Griekenland en Rome. Het sobere gebruik van het neoclassicisme van Dorische en Ionische architectonische elementen domineerde in de late 18e eeuw steeds meer de Engelse architectuur. Tegen het einde van de eeuw en tijdens het bewind van George IV werden een aantal andere bouw- en interieurstijlen populair, waaronder de neogotische en de regentstijl (qv).
Naast architectuur en interieurontwerp, zag het Georgische tijdperk grote successen in de decoratieve kunsten. Er werden zowel technische als esthetische vorderingen gemaakt in aardewerk door Josiah Wedgwood en Josiah Spode. Paul de Lamerie, die voornamelijk in rococostijl werkte, was vooraanstaand onder Engelse zilversmeden van het begin tot het midden van de 18e eeuw, waarna de neoklassieke ontwerpen van de familie Adam dit ambacht domineerden. Meubelontwerp omvatte een verscheidenheid aan verschillende en gedenkwaardige stijlen, variërend van de gecompliceerde rondingen van stukken van Thomas Chippendale (midden 18e eeuw), tot de klassieke invloed van de Adams, tot de rechte, eenvoudige lijnen van het werk van George Hepplewhite en Thomas Sheraton. Het was ook tijdens het Georgische tijdperk dat behang de houten lambrisering verdrong als de voorkeursmethode voor het bedekken van binnenmuren.
Het Georgische tijdperk wordt met name herinnerd als het markeren van de top van huisontwerp in Groot-Brittannië. De erfenis is te zien op de hele stadspleinen van uniforme, symmetrische herenhuizen in Londen, hun gevels met klassieke pilasters, gevleugelde deuren en ramen en sierlijke lijsten. Het interieur van deze huizen - met harmonieuze verhoudingen, rustige kleuren, van Romeins afgeleide stucwerkversieringen en Chippendale- en Sheraton-meubels - vormde ooit een elegante setting voor de schilderijen van Reynolds en Gainsborough die de muren sierden.
