Allan Dwan Amerikaanse regisseur

Allan Dwan, oorspronkelijke naam Joseph Aloysius Dwan, (geboren op 3 april 1885, Toronto, Ontario, Canada - overleden op 28 december 1981, Woodland Hills, Californië, VS), Amerikaanse regisseur met meer dan 400 bekende speelfilms en korte producties voor zijn credit. Samen met de meer gevierde Cecil B. DeMille was Dwan een van de weinige regisseurs die de overstap maakte van de dagen van de one-reelers in de jaren 1910 naar de gloriedagen van het studiosysteem in de jaren dertig en veertig en naar zijn achteruitgang in de jaren 1950.

Het vroege leven en het stille tijdperk

Als jonge man verhuisde Dwan met zijn gezin van Toronto naar Chicago en behaalde vervolgens een diploma in elektrotechniek aan de University of Notre Dame, South Bend, Indiana. In 1909 nam hij een baan in Chicago bij de Cooper Hewitt Electric Company als lichtingenieur, een beroep dat hem al snel in contact bracht met de Essanay Film Manufacturing Company. Hij begon bij Essanay te werken als schrijver en werd al snel aangenomen als verhaalredacteur. Toen hij in 1911 naar de American Film Manufacturing Company verhuisde, kreeg hij de kans om te regisseren toen, volgens sommige verhalen, de regisseur van een productie in Californië aan de drank ging en het bedrijf strandde. Dwan vroeg de acteurs om hem te vertellen wat hij als regisseur moest doen. Dat deden ze, en hij bleef het voor het grootste deel van vijf decennia doen.

In 1911–13 bleek Dwan maar liefst 250 one-reelers voor American Film - westerns, komedies en zelfs documentaires, allemaal geschreven, bewerkt en geproduceerd door hem. Er zijn er nog maar een paar. In 1913 tekende hij bij de Universal Film Manufacturing Company, maar binnen een jaar verhuisde hij naar de Famous Players Company in New York en een jaar daarna werkte hij samen met DW Griffith bij de Triangle Film Corporation. Dwan wordt gecrediteerd met de introductie van de dolly-opname - hij gebruikte een rijdende auto om de wandeling van acteur William H. Crane in David Harum (1915) te filmen - en met het uitvinden van de apparatuur die wordt gebruikt voor de kraanopnames in Griffith's Intolerance (1916).

Bijna net zo belangrijk als die innovaties waren de 11 films die Dwan toen maakte met Douglas Fairbanks, te beginnen met The Habit of Happiness (1916) en culminerend in de epische swashbuckler Robin Hood (1922). In 1923 werd Dwan ondertekend door Paramount Pictures Corporation, waar hij de komende jaren zeven foto's regisseerde met Gloria Swanson, waaronder Zaza (1923), Manhandled (1924) en Stage Struck (1925). Beiden verlieten Paramount in 1926 op het hoogtepunt van hun populariteit, en geen van beiden zou weer zo hoog rijden. Dwan verhuisde naar Fox (na 1935, Twentieth Century-Fox), maar prestige kwam alleen met incidentele externe producties, zoals The Iron Mask (1929), dat hem herenigde met Fairbanks en Tide of Empire (1929), een groot budget western met gesynchroniseerd geluid gemaakt bij Metro-Goldwyn-Mayer.

Dwan's talkies

Dwan maakte zijn eerste pratende foto, The Far Call, in 1929. Behalve twee jaar in Engeland (1932–34) verbleef hij tot 1940 bij Fox, waar hij voornamelijk aan B-films werkte, zoals Black Sheep (1935), uit Dwan's eigen verhaal, over een professionele gokker die een jonge man helpt die door een vrouwelijke juwelendief wordt gevloerd, en de westelijke grensmaarschalk (1939), over het vuurgevecht in de OK Corral. Dwan maakte echter verschillende A-films, met name drie films met de extreem populaire kinderster Shirley Temple (Heidi [1937], Rebecca of Sunnybrook Farm [1938] en Young People [1940]) en het historische epos Suez (1938), over de bouw van het Suezkanaal.

Na het verlaten van Fox maakte Dwan een reeks komedies als freelance regisseur, te beginnen met Trail of the Vigilantes (1940), een komische western, en Look Who's Laughing (1941), met de populaire radiosterren Edgar Bergen (samen met de buik van zijn buikspreker) Charlie McCarthy) en Jim en Marian Jordan, die hun personages Fibber McGee en Molly speelden, evenals Lucille Ball. Vanaf 1944 maakte Dwan vier komedies voor United Artists, allemaal met in de hoofdrol Dennis O'Keefe, waaronder Brewster's Millions (1945), het vaak gefilmde verhaal over een man die leert dat hij $ 7 miljoen zal erven als hij eerst kan uitgeven $ 1 miljoen in de komende maand.

In 1946 tekende Dwan een exclusief contract met Republic Studios, waar hij een van zijn grootste commerciële successen behaalde, Sands of Iwo Jima (1949), een grote productie met John Wayne als een hardgekookte mariene sergeant die vecht in de Tweede Wereldoorlog en die moet train zijn rekruten om sterk genoeg te zijn om de berg Suribachi te veroveren. De film leverde Wayne zijn eerste Oscar-nominatie op.

Laatste films

Dwan maakte voor RKO Radio Pictures 10 films voor producer Benedict Bogeaus's Filmcrest Productions, waaronder enkele van zijn meest geprezen. Silver Lode (1954) was een noirish western die diende als een allegorie over het McCarthyisme: de stad die in de titel wordt genoemd, keert zich naar de geliefde burger Dan Ballard (John Payne) nadat hij is beschuldigd van moord door maarschalk Ned McCarty (Dan Duryea). Cattle Queen of Montana (1954) speelde Barbara Stanwyck, die als Sierra Nevada Jones landrovers, Indiërs en zelfs Ronald Reagan met een ruime marge uitblinkt. Slightly Scarlet (1956) was een bewerking van James M. Cain's roman Love's Lovely Counterfeit, over zusters die door de politiek van een corrupte stad navigeren. The River's Edge (1957) gaf Ray Milland een van zijn beste late rollen, als bankrover die probeerde Mexico binnen te komen met een koffer gestolen geld. Als laatste kwam Most Dangerous Man Alive, voltooid in 1958 en uitgebracht in 1961, een science-fiction-thriller-hybride over een gangster die onverwoestbaar is gemaakt na blootstelling aan een atoomexplosie.